Mein Name ist Claudia Lange, und ich bin 46 Jahre jung. Als Kind habe ich viel gemalt, und vor 7 Jahren habe ich wieder zu meiner Malerei gefunden. Das Malen gehört zu meinem Leben, wie jeder Atemzug. In meinen Bildern geht es um Emotionen, Gefühle, das pure Leben und das Begegnen meiner selbst. Ich kann all das zum Ausdruck bringen, was im Leben nicht sichtbar ist, in all seinen Farben, 

In meiner Bilderwelt verbergen sich geheimnisvolle Momente. Allzu oft sind meine Bilder Grenzgänger zwischen der Realität und meinen Visionen. Meine Bilder öffnen sich dem Betrachter langsam.

Die ausgestellten Bilder sind meinem Kunstprojekt „Selbst&Raum“ zugeordnet und stellen einen Versuch einer Probebohrung nach Innen dar.

urs.taverner@gmail.com
urs-taverner.ch

Die Troisdorfer Künstlerin Helga Berg Dooremans hat ihre künstlerische Ausbildung (u.a. altmeisterliches Zeichnen) bei dem Maler, Illustrator und Fotografen Reiner Langer aus Dinslaken absolviert.

Ihre Arbeiten zu Menschen und Natur sind gegenständlich. Besonders ist ihre Technik auf Holz. Die Maserung im Holz erfährt künstlerische Interpretation und gibt die Motive vor, die in altmeisterlicher Technik herausgearbeitet werden. Mit Pastellkreide, von Hand ins Holz eingerieben, werden sie koloriert und fixiert.

Gabriele Schöpplein (Künstlername: GABRIEL – die unbequeme) hat sich seit 1970 der Kunst verschrieben.

Inspiriert durch die Erfahrungen eines ungewöhnlichen Lebens beschreibt sie Ihre künstlerische Ader selbst so: „In mir entsteht eine poetische, experimentelle Bildsprache, welche die Frage nach der Identität des Menschen mit seinen widersprüchlichen und vielschichtigen Facetten in der heutigen Gesellschaft reflektiert. Meine Werke sind so variabel und vielschichtig, wie die Gefühle, aus denen sie entstehen.

Die Erkundung verschiedener Lebenswelten in ihrem Zwi- espalt zwischen Realität und Fiktion nimmt im Werk von Oh-Seok Kwon einen wichtigen Stellenwert ein. So errichtete er mit dem vergänglichen Eiskunstwerk „My Room“ (2002) auf wenigen Quadratmetern in der Akademiegalerie in München eine Art Nachbildung seines Lebensumfeldes. Innerhalb weniger Tage war die Eisarchitektur bis auf einige Einrichtungsgegenstände fast vollständig verschwunden. Die Faszination für Wasser als Materie ist für den koreanischen Künstler bis heute ungebrochen.

brubes
ist mein Künstlername
abgeleitet von bru = bruno und bes = besserer
geboren 31.01.1957 zu arlesheim

schon früh legte man mir den grundstein für die malerei. mein grossvater war restaurator und kunstmaler.

war ich doch schon mit 4 jahren bei ihm im atelier. er beschäftigte mich mit kohlestiften und papier. vermutlich ist das malerische schon damals in mir geboren. in den 70er jahren absovierte ich eine ausbildung als schriftsetzer,

Ihr individueller Stil fesselt den Betrachter aufgrund des dichten, mehrlagigen Farbauftrags in Öl unter Einbezug weiterer Strukturmaterialien.

info@art-slawinska.com
http://www.art-slawinska.com

Petra Heck ist geboren 1965 und aufgewachsen in Köln.
Nach dem Abitur absolviert sie zunächst eine kaufmännische Ausbildung.

Ab 1995 setzt sie sich intensiv mit der Malerei auseinander. Während ihrer Mitgliedschaft im Kunstverein Dormagen (2002-2007) erhält sie Einblicke in das Thema Actionpainting. Sie entwickelt eine ganz eigene Technik, um die ihr so wichtige „Lebendigkeit“ auf die Leinwand zu bringen.

Denn Petra Heck erstellt Bilder voller Leidenschaft.

Eine Reise in Farbe und Licht

Wir reisen in fremde Städte, um sie uns vertraut zu machen; wir nehmen fremde Bilder auf, um unsere Inneren erscheinen zu lassen. Reisebilder bereichern seit Jahrhunderten die Kunst. Besonders berühmte Städte, in eigener künstlerischer Sicht präsentiert, besitzen den Reiz des Neuen, Fremden, Begehrlichen sowie des Bekannten und Vertrauten.

Reza Momen, ausgebildet in Malerei und Architektur an der Kunstakademie Marmara bei Prof.

Komplexität und Struktur des Gegenstandslosen

Dieter Frankes Werke sind komplex strukturierte Erkundungen der Fläche und des Bildraums auf Leinwand und Acrylglas. Er sucht nicht das Abbild oder dessen Abstraktion, keine vorweggenommene Inhaltsdeutung. Für die Betrachtenden eröffnen seine Arbeiten freie Assoziationsräume von großer Prägnanz und Intensität.

Das Hauptinteresse des Künstlers ist das werkprozessbezogene Experiment. Jedes fertige Bild, jede abgeschlossene Bildfolge ist für ihn die singuläre, nicht wiederholbare Ergebnisdokumentation eines subjektiven,