Die hier gezeigten Fotos entstanden alle in Europa in den Jahren 2007 bis 2017.
Die Orte, an denen meine Bilder entstehen, haben eine magische Anziehungskraft auf mich. Bei jedem Besuch gehe ich auf eine Entdeckungs- und oftmals eine Erinnerungsreise in die Vergangenheit. Ich spüre den Geist dieser Orte. Ich stelle mir die Menschen vor, wie sie hier gelebt, gearbeitet, geweint und gelacht haben, an diesen Orten einen Teil ihres Alltags gemeinsam verbracht haben.
Barbara Schwinges ist eine Künstlerin, die sich nicht von Zeitgeist und den Strömungen des Kunstmarktes einfangen lässt. Über die visuelle Ebene verschafft sich die Künstlerin fast unbemerkt Zugang zu unserer Emotion und immer auch zum Intellekt, denn ihre Themen sind stets auf diesen drei Ebenen umgesetzt.
Barbara Schwinges beschäftigt sich leidenschaftlich und aus verschiedenen Perspektiven mit dem Spannungsfeld Mensch und Raum. Architektur in ihrer Wechselwirkung auf den Menschen ist eines ihrer Kernthemen: Der Mensch wirkt auf den Raum und umgekehrt.
Die Kunst ist für mich ein Kurzurlaub vom Ernst des Lebens. Hinter dem Künstlernamen verbirgt sich eine berufliche Entwicklung vom Reprofotografen, Absolventen der Höheren Fachhochschule für soziokulturelle Animation zum selbstständigen Situationskomiker, Painting Artist und Dozent.
Weiterbildungen: Kunst-Akademien und an der Schule für Gestaltung Basel.
Ausstellungs-Auszug:
Kunst Salon; Bad Bellingen 2019
ART-mix; Murten 2019
Regio-Art; Lörrach D 2018/19
Art Talents; Zürich 2017/18/19
yourartplace.com 2017
18.
Ralf Augustin, geboren 1957.
Viele Jahre beschäftigte ich mich mit fotorealistischer Darstellung in Airbrushtechnik. Seit 2000 intensives Arbeiten mit Holz. In meine“ WITZIGEN PFUNDSKERLE AUS BUTENDORF „fließt das Airbrushen noch heute mit ein.
Alle Skulpturen sind aus dem vollen Stamm gekloppt, jede ist ein Unikat.
ralf-augustin@t-online.de
augustin-holzschnitzkunst.de
Fremd und doch real
Realität beschreibt eine objektiv wahre Aussage. Wirklichkeit, abgeleitet von „wirken“, weist auf ein Handeln einer Person hin. Daher wird eine objektive Realität erst durch das eigene Wissen zur subjektiven Wirklichkeit.
Ich beschäftige mich in diesem Zusammenhang mit der Wahrnehmung verfremdeter Fotografien. Ein Motiv aus Technik oder Natur fragmentiere und collagiere ich digital so, dass Bekanntes und Vertrautes unerwartet und unbegreiflich erscheint.
Zechen & Wirkung : Walter Kraft: „undmalerei“
& Zwanzig Jahre lang. Nur & und et. Wie kann sich ein Maler einem Zeichen, einer simplen Konjunktion verschreiben ? Ist es Manie, ist es Langeweile ? Bei Leibe nicht. Walter Kraft, sein Herz schlägt für die Typographie. Mit Akribie hat er eine scheinbare Nebensächlichkeit im Schriftbild erforscht. In alten Vorlagen, zurückgehend bis auf das 14. Jahrhundert, hat der Murnauer Künstler in 700 Schriftfamilien rund 5000 verschiedenste &
1973 geboren in Aarau, Schweiz
1988 Vorkurs an der Kunstgewerbeschule Zürich
1989-1992 Lehre als Grafikerin
1993-2015 tätig als angestellte Grafikerin
2008 Beginn mit abstrakter Malerei
2010-2011 Berufsbegleitende Ausbildung in abstrakter Malerei an der Assenza Malschule, Münchenstein; Dozenten: Charles Blockey, Andreas Durrer, Greet Helsen
2012-2015 Fortführung der berufsbegleitenden Ausbildung in abstrakter Malerei an der Schule NetzWerk Malerei, Münchenstein; Dozenten: Andreas Durrer, Greet Helsen
ab 2015 tätig als Grafikerin und freischaffende Künstlerin
Bisherige Ausstellungen
2018 Art Talents Kunstmarkt,
Intuitiv und emotional malt Ariane Hessenius vom ersten Pinselstrich bis zum fertigen Werk. Als freiheitsliebende Hanseatin lässt sie die Farben fließen, wie das Wasser der Alster und der Elbe. Ihr bevorzugtes Material ist Acryl, verbunden mit natürlichen Füllstoffen und avantgardistischen Malmitteln, wie Strukturpasten und Modelliergele. Über die realistische Malerei, führte der Weg in eine freie und experimentelle Handschrift, die Anklänge von Wiedererkennbarem transportiert. Ihre Bilder sind ein Abbild der Natur und zweifelsfrei als solche interpretierbar.
Inspiriert von alten jüdischen Textilien aus Polen, Rumänien und Ungarn, arbeite mit deren Motiven und Farben, sowie am Transfer einer spezifischen und unverwechselbaren Atmosphäre. Da meine Vorfahren vorwiegend aus den oben genannten Ländern kommen, arbeite ich über deren persönliche Prägung. Ich gehöre der Second Generation nach der Shoa an. Durch meine Familiengeschichte zieht sich Vertreibung und Entwurzelung wie ein roter Faden.
Die Serie memoires knüpft an sinnliche Erinnerungen an Kleider an,
Mein Lebensmotto „lebe wild und gefährlich“ drückt sich auch in meinen Bildern aus. Ich liebe es mit Formen und Farben zu spielen. Ich bin neugierig und experimentiere viel.
Seit einigen Jahren beschäftige ich mich mit der Frage „wie malt man Glück“? Was ist eigentlich Glück? Welche Glücksmomente gibt es? Wie kann ich dieses Glücksgefühl festhalten, konservieren, transportieren und dabei dem Betrachter eine positive Atmosphäre vermitteln und eine Lächeln ins Gesicht zaubern.