„I make an imperfect art. Like nature. Like friendship. Like love. Like my country. Imperfect but ingenious. Proudly Italian. Proudly imperfect. True. Francesco NEO, ART like an Italian.“ Atelier Showroom Färberstraße 10 90402 Nürnberg
francescodellaluce@gmail.com
francesco.us
Lehrer am Gymnasium für Deutsch und Geschichte. Autodidaktische Beschäftigung mit Kunst und Kunstgeschichte, speziell mit literarischer und bildnerischer Ästhetik. Modellieren in Ton und Gips, Skulptieren in Holz. Weiterbildung unter professioneller Anleitung: Akt- und Portraitzeichnen, Skulptieren in Stein. Eine Anzahl von Einzel- und Gruppenausstellungen auf Verkaufsmessen und in Galerien.
a-braune@t-online.de
albrechtbraune.de
Mein Name ist Christoph Schießl, ich bin gelernter Holzbildhauer und lebe in Regensburg. Das Arbeiten mit Holz gibt mir die Möglichkeit meinen Inspirationen Ausdruck zu verleihen und diese meiner Umwelt zugänglich zu machen. Meine Stücke befassen sich mit dem Humoristischen und dem Skurrilen. Der Betrachter soll zum Nachdenken, Träumen oder auch Schmunzeln angeregt werden. Die Fantasie steht im Vordergrund, Realität gibt es schon viel genug.
info@christoph-schiessl.de
christoph-schiessl.de
Nach dem Studium als freischaffende Künstlerin, Designerin und CEO in den Bereichen Malerei, Bodyart, live-painting (shows), llustration, canvas, Wandgestaltung, concept-design, comissional-works, workshops & photography.
I don’t like to say I have given my LIFE to ART. I prefer to say my ART has given me LIFE.
mia-zuka@gmx.net
facebook.com/MiaZukaArt/
2002 – 2010 Studium an der Staatlichen Akademie der bild. Künste Stuttgart. Lebt und arbeitet abwechselnd in Gutach i.Brsg, Schwarzwald und in Biberach an der Riss, Oberschwaben.
Als Stilrichtung werden grafischen Elemente, wie Linien oder Kreise mit Figurativen kombiniert. Menschliche Personen erhalten comichaften Character. Fische, Kühe oder Fabelwesen sind favorisierte Motive. Unter Verwendung einer breiten Palette an Farben entsteht durch aufgelockerten Pinsel-Duktus der Eindruck von Glanz.
Art is my Diary
Meine Bilder spiegeln spirituelles Bewusstsein und die tiefe Liebe zur Natur wider. Ein weiteres, für mich wichtiges Thema sind gesellschaftliche, soziale und politische Strömungen, die uns alle in unserem Dasein betreffen oder beeinflussen. Kunst muss für mich keinen Zweck erfüllen. Sie ist erfüllend in sich.
Die ständige Veränderung in Technik und Inhalt kennzeichnen meine „Epochen“ – Lebensabschnitte,
die ihren ganz eigenen Ausdruck haben und den Betrachter so einen Blick in mein Diary,
Heute arbeitet sie als freischaffende Künstlerin in Albisheim (Pfrimm). Anja Hardt stellt ihre Kunstwerke in regionale und überregionale Ausstellungen und Kunstmessen in ganz Deutschland vor. Ihre bevorzugte Stilrichtung ist der abstrakte Surrealismus, ausgeführt mit Acryl und anderen Materialien auf großformatigen Leinwänden. Auf Grund der Stilrichtung, Bildgestaltung und Farbenvielfalt hat sich Anja Hardt national einen Platz in der Kunstszene geschaffen. Dies unterstreichen auch ihre Ausstellungen in namenhaften Kunstgalerien.
Das umfangreiche Werk von Anja Hardt besteht aus Bildern u.a.
Seit dem Abschluss meines Studiums der Visuellen Kommunikation 1994 an der Kunsthochschule Kassel mit den Schwerpunkten Fotografie und Illustration arbeite ich als selbständiger Illustrator hauptsächlich für Verlage, Agenturen und Magazine in In- und Ausland. Zudem bin ich seit dem Frühjahr 2014 als Dozent für Freies Zeichnen und Illustration an der Akademie für Kommunikation in Freiburg i.Br. tätig.
Meine Bilder sind subjektive und oftmals satirisch angehauchte Interpretationen des Textmaterials,
Geboren 1964 in Bielefeld, aufgewachsen im Rheinland, lebe ich seit 1998 in Hamburg. Der Name *medea* hat sich als Künstlername vor vielen Jahren schon in mein Leben gefügt, angeregt durch das Buch »Medea. Stimmen« von Christa Wolf. Mein künstlerischer Werdegang ist etwas ungewöhnlich. Mit 18 wollte ich Kunst studieren – verschiedene Umstände führten aber zu einem naturwissenschaftlichen Studium mit anschließender fünf Jahre währender Berufstätigkeit. Mit 45 Jahren habe ich angefangen mir meinen Traum zu erfüllen: Neben diversen Kursen,
Meine Bilder sind mehr als nur Papier und Farben, das ist so ein Art Leben. Schauen Sie doch in die Augen: ein ehrlicher Blick ist viel mehr wert als Wörter. Ein Blick ist eine Brücke die verbindet, so sind auch meine Bilder – kleine Brücken.
Meine Kunstwerke sind nicht für jeden, für manche sie sind voller Bedeutung, für andere – einfach Kinderbilder. Ich freue mich auf jedes verständnisvolles Gesicht,