Ich bin Autodidaktin
Nach meinem Arbeitsleben habe ich den Entschluss gefasst, nach Schleswig-Holstein zu ziehen.Hier ist es nahe zur Ostsee und zur Nordsee. Hier kann ich als Malerin die schönsten Wolkenhimmel und Sonnen Auf- und Untergänge sehen. Ich male seit ca. 25 Jahren alles, was mir gerade gefällt. Viele meiner Bilder sind auch in meiner Homepage zu sehen.
riekes-atelier@t-online.de
treene-atelier.de
Bei der Sanierung unseres alten Fachwerkhauses sind viele Grobspanplatten (OSB) übrig geblieben. Mittlerweile ist mir das der liebste Malgrund, wegen seiner spannenden Struktur. Mich reizt daran auch, dass ich vermeintlichem Müll ein zweites Leben als Kunstwerk schenke. Gerne betone ich, dass es Reste sind, die ich verwende, indem die Nut zu sehen ist und manche Platten schief zugeschnitten sind – direkt aus dem Leben gegriffen! Als Farbe bevorzuge ich Acryl,
Wei Yan, Born in Beijing in late 60s. I graduated from Capital Normal University Beijing, Fine Art Department with BA degree. Wei Yan, Born in Beijing in late 60s. I graduated from Capital Normal University Beijing, Fine Art Department with BA degree. After he moved to Canada, he became full time artist and art teacher. My art is combination of Western and Eastern painting technique,
Absolventin für Grafikdesign an der Akademie für Grafisches Gewerbe in München. Parallel entwickelte sich meine Vorliebe für bildnerisches Gestalten. Aus Kunststoff wird „Stoff für Kunst“. Ich liebe die Idee, gebrauchtes Plastikmaterial neu zu interpretieren und die Ästhetik industrieller Farbgebung und Materialbeschaffenheit sichtbar zu machen. In meinen Bildobjekten verwebe ich hauptsächlich Umreifungsbänder und Plastiktüten. Ich verstehe meine KunstStoffKunst als Upcycling und verarbeite ausschließlich gesammelte Gebrauchtkunststoffe.
Seit 2000 jährliche Ausstellungsbeteiligungen.
Objektbeschreibung:
Kunstobjekte in Form von Schalen verschiedener Formen und Größen
„Drucken auf Ton“ für die Gestaltung der Schalen-Innenseite
Schalen werden zum Träger und zum Objekt eines künstlerischen Ausdrucks
Gestaltung der Schaleninnenseite aus der Kombination verschiedener grafischer Elemente aus Schriften, Fotos, Gemälde, Bilder aus Vergangenheit und Zeitgeschichte
Kombination durch Schichtung, Verfremdung, farbliche Gestaltung
Durch Schichtungen von farblichen Strukturen und Motiven eröffnen sich neue Räume,
Born in 1958 in Paris from a British mother with a French background and a Belgian father with an Italian background, Ruspoli has presented his work in international art fairs and international galleries increasing worldwide exposure.
He has been recipient of a number of important international awards and medals such as to mention a few: Eugene Fromentin Award and Gold Medal in France, Masters Award and Honorable Award in USA,
Christiane Berneuther, geboren 1960 in Braunschweig, studiert an der Wiesbadener Freien Kunstschule. Seit dem Jahr 2000 lebt und arbeitet sie in Hamburg. Der Schwerpunkt ihrer Arbeit ist die Porträtmalerei. Ihre bekanntesten Werke stammen aus der Serie „Gesichter des Lebens“. Dabei handelt es sich um großformatige Ölgemälde, die dem Betrachter ebenbürtig erscheinen. Bernreuther hebt in ihren Arbeiten stets die Einzigartig und Persönlichkeit der Porträtierten hervor. Dabei dringt sie durch die Oberfläche der Personen und arbeitet deren Charakteristisches in den Vordergrund.
geb. 1966 in Omsk, Russland. Nach seinem Studienabschluss der Kunstpädagogik und Designstudium kam er nach Deutschland und setzte seine Ausbildung an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste in Stuttgart fort.
Safronov schafft den Spagat zwischen abbildhafter Darstellung und filigraner, fast zerbrechlicher Ausführung – er hat somit seine eigene ansprechende Formensprache gefunden. Seine Bronzeskulpturen wirken sowohl
künstlerisch und dynamisch als auch in sich verharrend – grazile Momentaufnahmen aus überdauerndem Metall.
geb.1970 in Klaipeda, Litauen, hat ihren künstlerischen Weg früh begonnen, bereits als Kind besuchte sie eine Kunstschule. Danach absolvierte sie ein Kunststudium mit Diplomabschluss, ein weiteres Studium zur Dipl.-Grafik-Designerin rundete die Ausbildung ab. Seit 2000 lebt und arbeitet die Künstlerin in Stuttgart.
Ihre Themen sind geprägt und inspiriert von der modernen Gesellschaft und von den verschiedenen Ländern, in denen sie studiert und gelebt hat. Ob feine Lasur,
Aus Regina Janzens Arbeiten spricht eine enge Verbundenheit mit der norddeutschen Landschaft und dem Meer. Die in Schleswig-Holstein geborene Künstlerin und Kunstpädagogin hat von ihren zahlreichen Reisen in weite Teile der Erde vielfältige künstlerische Inspirationen mit nach Hause gebracht.
Ihr aktuelles Werk umfasst plastische Arbeiten. Mit großer kreativer Neugier erschließt sie sich ungewohnte Materialien und kombiniert zumeist marine Fundstücke und natürliche Mineralstoffe wie Sand, Steinmehl, Marmor,