VITA – GERD ZIMMERMANN – geboren 23. 10. 1943 in Allenstein/Ostpr. Ich möchte mit einem Satz von „Josef Albers“ beginnen, der da sagte: „Jede Kunst ist oder war in ihrer Zeit modern, herausfordernd und neu, wies hin auf den dauernden Wandel im Sehen und Fühlen.“ Erscheinen meine Bilder anfangs konkret, gegenständlich und direkt, so ist bei weiterer Auseinandersetzung Komplexität zu erkennen, die eine schnelle Entschlüsselung verweigert. Meine Ausbildung erhielt ich durch ein Studium bei der «fa-school-amsterdam-osdorp,

Dozent für Informatiktechnik in München Ich beschäftige mich seit ca. 25 Jahren mit Malerei in den Techniken Aquarell, Acryl und Öl. In dieser Zeit habe ich an diversen Workshops bei den Kunstmalern Volker Koy, Arthur Schneid und Stefan Nützel (Wien) teilgenommen. Ich beschäftige mich bevorzugt mit gegenständlicher Malerei. Letzte Ausstellungen: 2013 Ausstellung in den Praxisräumen der Zahnmedizin im Zentrum Münchens, Dr. Thomas Leibig und Dr. Rainer Mrozinski 2014 Ausstellung mit den Künstlern Temel Nal,

In Leipzig in die Künstlerfamilie Paul und Ino Zimmermann geboren. Zehn Jahre Musikschule Abt. bildende und angewandte Kunst Leipzig, (Malerei /Grafik und Keramik). FA als technische Zeichnerin mit anschließender Berufserfahrung in der Grünflächengestaltung. Gleichzeitig vier Jahre Abendstudium an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig, (Malerei / Grafik, Akt, Plastik). Danach Diplom an der FH für Werbung und Gestaltung Berlin (Messe und Ausstellungsgestaltung). Unterdessen Geburt des Sohnes David Emanuel und der Tochter Anna Theresa.

Geboren Oktober 1957 in Frankfurt am Main als Sohn einer Künstlerfamilie, begegnete ich im Elternhaus schon in meiner Kindheit Maler, Bildhauer, Schauspieler und andere kreativ arbeitende Menschen. Schon zu dieser Zeit war ich als Kind von den 3 dimensionalen Gestaltungsmöglichkeiten sehr beeindruckt und begann intuitiv mit dem Werkstoff Holz mich auseinander zu setzen. Die ersten freien skulpturalen Formen nahmen Gestalt an. Während meines künstlerischen Schaffens besuchte ich Kunstakademien und Workshops,

„I make an imperfect art. Like nature. Like friendship. Like love. Like my country. Imperfect but ingenious. Proudly Italian. Proudly imperfect. True. Francesco NEO, ART like an Italian.“ Atelier Showroom Färberstraße 10 90402 Nürnberg

francescodellaluce@gmail.com
francesco.us

Lehrer am Gymnasium für Deutsch und Geschichte. Autodidaktische Beschäftigung mit Kunst und Kunstgeschichte, speziell mit literarischer und bildnerischer Ästhetik. Modellieren in Ton und Gips, Skulptieren in Holz. Weiterbildung unter professioneller Anleitung: Akt- und Portraitzeichnen, Skulptieren in Stein. Eine Anzahl von Einzel- und Gruppenausstellungen auf Verkaufsmessen und in Galerien.

a-braune@t-online.de
albrechtbraune.de

Mein Name ist Christoph Schießl, ich bin gelernter Holzbildhauer und lebe in Regensburg. Das Arbeiten mit Holz gibt mir die Möglichkeit meinen Inspirationen Ausdruck zu verleihen und diese meiner Umwelt zugänglich zu machen. Meine Stücke befassen sich mit dem Humoristischen und dem Skurrilen. Der Betrachter soll zum Nachdenken, Träumen oder auch Schmunzeln angeregt werden. Die Fantasie steht im Vordergrund, Realität gibt es schon viel genug.

info@christoph-schiessl.de
christoph-schiessl.de

Nach dem Studium als freischaffende Künstlerin, Designerin und CEO in den Bereichen Malerei, Bodyart, live-painting (shows), llustration, canvas, Wandgestaltung, concept-design, comissional-works, workshops & photography.
I don’t like to say I have given my LIFE to ART. I prefer to say my ART has given me LIFE.

mia-zuka@gmx.net
facebook.com/MiaZukaArt/

2002 – 2010 Studium an der Staatlichen Akademie der bild. Künste Stuttgart. Lebt und arbeitet abwechselnd in Gutach i.Brsg, Schwarzwald und in Biberach an der Riss, Oberschwaben.

Als Stilrichtung werden grafischen Elemente, wie Linien oder Kreise mit Figurativen kombiniert. Menschliche Personen erhalten comichaften Character. Fische, Kühe oder Fabelwesen sind favorisierte Motive. Unter Verwendung einer breiten Palette an Farben entsteht durch aufgelockerten Pinsel-Duktus der Eindruck von Glanz.

Art is my Diary

Meine Bilder spiegeln spirituelles Bewusstsein und die tiefe Liebe zur Natur wider. Ein weiteres, für mich wichtiges Thema sind gesellschaftliche, soziale und politische Strömungen,  die uns alle in unserem Dasein betreffen oder beeinflussen. Kunst muss für mich keinen Zweck erfüllen. Sie ist erfüllend in sich.
Die ständige Veränderung in Technik und Inhalt kennzeichnen meine „Epochen“ – Lebensabschnitte,
die ihren ganz eigenen Ausdruck haben und den Betrachter so einen Blick in mein Diary,