Kunst ist Freiheit. Freiheit drückt sich in Angustias Bildern aus. Sie malt kraftvoll und intuitiv, ihre Bilder entstehen aus der Situation heraus.
Angustias hat spanische Wurzeln, verbrachte etliche Jahre in Berlin und lebt jetzt in Ulm. 2007 gründet sie die Ateliergemeinschaft ulmART und hat an zahlreichen Projekten und Ausstellungen teilgenommen, zuletzt im K-Werk in Ulm.
Das Künstlerkollektiv „Das Einhornparadigma“ besteht aus Gaba (Gabriela Wiesel, 60) und Chris (Christine Ullrich, 27). Kennengelernt haben sich die beiden vor Jahren in einer pikanten Phase ihrer beider Leben und nachdem Gaba Chris und ihren Tramperrucksack unbekannterweise einfach ins Auto geladen hatte, stellten sie bei Wind und Wein eine symmetrische Linie zwischen sich fest. Gaba ist 60, Chris ist 27 Jahre alt, auf der Ebene der Kunst haben sie sich getroffen.
Sr. Mu lebt und arbeitet in Madrid. Er ist bildenender Künstler und Visual Thinker.
Die Arbeiten des Sr.Mu laben sich an Ironie und Humor (neben anderen Erfrischungen), um ihren Durst an Narration zu stillen. Sie erzählen Geschichten, die spontan aus wahllosen Momenten und Situationen entstehen, um vom Künstler nacherzählt zu werden.
Als Street Artist experimentiert Sr. Mu mit Animation, produziert seine Arbeiten mit unterschiedlichen Techniken und Materialien und zu den verschiedensten Themen.
DOT DOT DOT, selected works from the Brem Collection.
soon in Kunst Schimmer #2
Image -> Title: „Red Dots“, Artist: Mieke Fokkinga, Year: 2013
Tommi Brem is a self employed curator, artist and author. 2008 he was involved in the launch of „Independent Collectors“, a social network for collectors of contemportary art. Since that year he is also collecting art himself and he will use the opportunity of Kunst Schimmer to present parts of his collection.
Jahrgang `72, lebt seit 1993 in Nürnberg. Frauke Mück studierte und studiert im Hauptfach Leben. Sie ist Autodidaktin; bekam den bisher letzten Feinschliff durch Privatunterweisungen von Dean Brandon Williams (akademischer Maler). Technischer Anspruch und adäquater Materialeinsatz sind ihr genauso wichtig, wie Abwechslungsreichtum und Experimentierfreude. Bevorzugte Materialien sind Ölfarben, immer wieder ergänzt durch Hochdruck und Abklatschverfahren. Stencils, Grafik, Performance … alles außer langweilig. Schwerpunkte der künstlerischen Arbeit sind phantastische Malerei (angewandter Eskapismus),
„Meine Bilder sprechen die Sprache der Zyklen im Leben eines Menschen. Der Künstlerische Ausdruck entsteht durch die Kommunikation mit mir und durch die Wahrnehmung meiner Umgebung. Meine Bilder sollen widerspiegeln, wie ich die Natur/meine Welt sehe und fühle.“
Pol Gorezje (geb. in Zaragoza, Spanien 1976) lebt in Barcelona, ist aber auch in der Kunstszene in Madrid sehr präsent. der Pfad seiner Karriere führt derzeit deutlich nach oben.
Er ist Autodidakt, seine Gemälde werden seit 2009 ausgestellt und seitdem hat er sich auch die Gebiete der Fotografie, Literatur und audiovisuelle Kunst vorgewagt.
In seinen Gemälden greift Gorezje auf Bilder aus Modezeitschriften zurück, die er mit kräftigem Pinselstrich in Bilder aus einer Parallelrealität verwandelt,
Javier Madrid (geb. in Madrid, 1975) hat einen Bachelor of Fine Arts von der Complutense University of Madrid. Seine Farbe ist das Gelb, sein Trip ist Tokyo. Er er mag die Jack Daniels Burger bei Fridays. Zuletzt hat er ‘The Book of Vices’ von Soboczyński Adam gelesen. Er mag Turnschuhe und war schon immer fasziniert von Georg Baselitz und Jean-Michel Basquiat.
Er weiß alles zu schätzen.
Ciprian Radovan (geboren 1939 in Rumänien) ist Maler, Kunstkritiker und Wissenschaftler.
Sein Projekt trägt den Titel TRANSORNAMENTAL DREAMS. Es besteht aus zwei Druckserien von Gemälden auf Leinwand aus einem früheren “trans-ornamentalen” Projekt. Diese Projekte bestätigen die Kraft von Ornamenten und strukturierten Schildern mittels metaphysischer und gefühlsbezogener Schwingungen. Manchmal wechseln sich diese Projekte ab mit anderen Projekten, in denen es um pure Schwingungen und völlig frei entwickelte Zeichen geht.
